您查看的演出已结束

三届获格莱美奖提名，美国蓝调名人堂传奇艺术家原班乐队巡演！

——全国首次!

在百年蓝调(Blues)历史中，现役音乐人被授予传奇艺术家(Legendary Blues Artist)称呼，并两度入驻蓝调名人堂的艺术家屈指可数。

——比利·布兰奇(Billy Branch)是其中的一位。

▲Billy Branch—Live in Chicago Festival

比利·布兰奇(Billy Branch)职业成就

★ 三届格莱美奖提名，两次入驻蓝调名人堂。

★ 蓝调名人堂(Legendary Blues Artist)传奇艺术家封号

★ 翰迪奖得主（W.C. Handy美国蓝调音乐*奖项）

★ 多项蓝调音乐大奖及提名

★ 创立格莱美蓝调理事会

★ 艾美奖（美国电视界的*奖项）

★ 安迪奖（广告界的奥斯卡奖）

★ 多次获芝加哥现代音乐大奖

★ 多项人道主义成*奖项

★ 奥巴马任职晚会演奏嘉宾

★ 参与录制专辑超150张，发行个人专辑17张

▲蓝调名人堂授予传奇艺术家(Legendary Blues Artist)证书

（1）

“有生之年”系列演出

我们都知道百老汇音乐剧、古典乐团、流行偶像歌手、当红流量明星。我们也知道小资人群中意的爵士乐，及上个夏天火热的摇滚乐。与之相比，有一种音乐风格，在中国显得过于沉默，它的名字叫Blues。

但近几年情况突变，Blues作为一个全新领域，吸引了一群“追求音乐品质”爱好者们的目光。经过近几年的发展，人们逐渐意识到：Blues作为流行音乐的百年根据，它的重要性、特殊性、音乐性、和无比欢快的现场氛围等、这些让乐迷们无比着迷——Blues音乐不再沉默！

那么，是时候让当代蓝调的领军人，美国名人堂传奇艺术家带着原班乐队走进中国了！

不但对于乐迷，对所有热爱生活，喜欢音乐的朋友而言，这将是一场错过将“遗憾半生”的音乐盛宴。

▲Billy Branch—Legendary Blues Artist

（2）

音乐界评价

蓝调之子乐队引领了当代蓝调音乐的发展，为新世代蓝调音乐筑起坚实的基石。他们对蓝调历史怀着最深的敬意，没人比他们更理解蓝调文化最珍贵之处在哪里，他们站在历史与未来之间，用全新的方式诠释蓝调音乐使其绽放在21世纪。

在近四十多年的职业生涯中，这支乐队斩获得无数奖项。其中，三届格莱美提名是对比利·布兰奇对音乐领域贡献的肯定，最终也获得W.C.Handy终身成就奖的认可，和蓝调名人堂传奇艺术家封号。现在，蓝调之子是公认的当代蓝调音乐领军人!

▲比利·布兰奇与蓝调之子乐队 欧洲巡演

（3）

全原班阵容首次登陆！

比利·布兰与蓝调之子乐队创立与1977年，经过了四十多年的耕耘，这支乐队从当年的“蓝调二世领军人”，已成长为当下芝加哥蓝调界的传奇。

这样一支身经百战的乐队，对于来聆听的观众来说，可以在现场体验到一种无法言说的感受——音乐默契之乐曲游离。这是什么意思呢？比如同样一首作品，久经历练的乐队来诠释，他们天衣无缝的配合，在音乐语言上的表达，就好比出自同一神经系统。

在舞台上，乐队成员们像在共用一个大脑，这样去诠释的音乐情绪，会带着观众一起“游离”在音乐之上！音乐将被赋予鲜活的生命，和鲜明的个性色彩。

这是聆听现场时，会带给听众带来一种极为特别的享受！纯享体验。

可以说，这种体验和感觉用语言描述会很苍白。就像所有亲临过比利·布兰奇与蓝调之子现场的观众，人们的第一反应会是目瞪口呆！

舞台上，几位音乐家强劲气场无人能及。每一位成员对音乐情绪的掌控，对现场声音艺术的诠释，都早已超越了“还原音乐”的层面。

在这样的现场，即使你不懂蓝调，或者第一次聆听蓝调音乐现场，也同样会有这样的感受：这支乐队，无疑是当下令人叹服的传奇大师！这样的临场感受，错过实在可惜！

▲Billy Branch & The Sons of Blues

（4）

比利·布兰奇与蓝调之子

职业生涯简介

1971年，比利·布兰奇(Billy Branch)在伊利诺伊大学毕业后，受蓝调传奇威利·迪克森(Willie Dixon)所邀请，加入了其领导的芝加哥蓝调全明星乐队。

威利·迪克森评价说：在当时，没有人身上有像比利·布兰奇这样的灵气。他与生俱来有着无比强烈的磁场，你会自然被他魅力所吸引，我能看到他在未来有着无限的可能性。

1977年，与威利·迪克森并肩磨练六年后，比利·布兰奇退出了乐队。当时，他并集结芝加哥*富盛名的二世音乐人，组建了现在的蓝调之子(Sons of Blues)乐队。

七零年代后期，整个音乐届正值世代交替之际。蓝调之子的出现，正宣告了新一代芝加哥蓝调音乐人的崛起！

▲比利·布兰奇与蓝调之子乐队第一代成员

1982年，经过了几张成功的单曲，蓝调之子首张专辑《芝加哥青年蓝调一代》顺利发行。这张唱片收获了广泛关注，在业界内好评如潮。

由此，乐迷之间开始谈论，也有人给出了大胆的预测：因为比利·布兰奇的出现，芝加哥蓝调定将再掀起一阵全新的浪潮。

1990年代初，比利·布兰奇与几位恩师前辈联手，在芝加哥著名蓝调厂牌Alligator Records旗下，录制了一张被誉为“蓝调新世纪*梦幻的专辑，唱片命名为《Harp Attack》！

这张专辑横空出世后，收获了全国各地评论家和乐迷们的一致赞誉。这张唱片也并被评选为20世纪末“让全世界惊叹，*出色的蓝调专辑”之一。

通过《Living Blues》杂志的投票，比利·布兰奇当选“当代*优秀蓝调音乐家”，由此，“Billy Branch”这一名字开始在世界范围内得到认可。

▲Billy Branch—Legendary Blues Artist

1993年，比利·布兰奇与蓝调之子乐队展开了大规模的欧洲巡演。这次巡演，邀请了芝加哥首席钢琴手有吉须美人(Ariyoshi Ariyo Sumito)共同参与。

以此为契机，两人展开了长达二十余年的合作。2000年，有吉須美人正式加入蓝调之子乐队。并以乐队队长身份，开始全面打理乐队的编曲等工作。

有了他的加入，这支乐队的音乐性又得到了极大丰富。之后的二十多年里，蓝调之子乐队创造了多项音乐丰碑，各类音乐奖项跌撞而至。比利·布兰奇也成了真正受到全球乐迷喜爱的传奇大师。

▲有吉需美人加入后的蓝调之子乐队

2017年，有吉須美人成为世界首位入驻芝加哥蓝调名人堂的亚洲艺术家。出道至今，超过30多年职业生涯，及对蓝调音乐的贡献，*终获得了名人堂大师艺术家的称号。

2019年，蓝调之子备受关注的新专辑《Roots & Branches》，仍由有吉须美人全面制作。这张唱片在Alligator Records旗下发行，并斩获了2020年度“*专辑”、“*传奇蓝调专辑”、“*终演奏奖”等四项家蓝调音乐大奖。

▲乐队钢琴手 有吉需美人—蓝调名人堂授予Master Artist封号

（5）

乐队成员简介

钢琴(Piano)

有吉須美人（Sumito Ariyo Ariyoshi）

1982年在美国出道，芝加哥蓝调创建元老吉米·罗杰斯(Jimmy Rogers)乐队原成员。并与Otis Rush、B.B. King、Albert King等泰斗们展开合作，被誉为当代芝加哥首席蓝调钢琴手。

他是首位登上纽约蓝调音乐节、*位登上芝加哥布鲁斯音乐节、*个在Alligator Records旗下录音的亚洲音乐人，*终获得了蓝调名人堂大师艺术家(Master Artist)的称呼。

着是世界上*个东洋人获此殊荣，也是至今为主，美国蓝调名人堂家族中*一位亚洲音乐家。

吉他（Guitar）

吉尔斯·科里（Giles Corey）

芝加哥蓝调宗师奥蒂斯·拉什(Otis Rush)乐队成员，也是该乐队*后一任吉他手，一直陪伴奥蒂斯走到退隐音乐界。

奥蒂斯·拉什退隐之后，吉尔斯在德尔玛克唱片旗下发表了几张个人专辑。随后加入到蓝调之子乐队。

同时，他也是一名优秀的作曲家。他总能从根源蓝调中提炼出优质的素材，从而诠释出当代吉他手应有的素质。

阿里·赛得尔(Ari Seder)

贝斯(Bass)

疫情无情带走了乐队原贝斯手马文·利特尔。多次与比利·布兰奇合作的老搭档——原在Ronnie Baker Brooks、Carlos Johnson、Toronzo Cannon等乐队中担任贝斯手的阿里·赛得尔，接过了蓝调之子贝斯手的重任。

加入乐队前，他是一名优秀的制作人，合作的传奇艺术家不计其数。更是芝加哥名声大噪的贝斯手这一。在加入蓝调之子3年时间里，他已经完全继承了马文的衣钵，随乐队多次巡演欧洲与南美，并得到整个芝加哥音乐界一致的赞誉。

迪恩泰·M·斯金纳（Dionte M.Skinner）

鼓手（Drum）

迪恩泰·M·斯金纳，乐队退役老鼓手一路亲传栽培出来的爱徒，也是蓝调之子原鼓手指定的鼓手继承人。他的个人风格完全继承了蓝调之子多样音乐性的传统基因，作为蓝调之子乐队最年轻的成员，他在每一场演出上，其对律动的完美诠释，像极了充满动力引擎发动机，跟着他的律动起舞总会让观众们兴奋不已。

加入蓝调之子之前，他已是一位倍受信赖的鼓手。他的名字，出现在如：Lucky Peterson、Ronnie Baker Brooks、Wayne Baker Brooks、Bernard Allison、Billy Flynn、John Primer、Billy Boy Arnold等人专辑中。

▲比利·布兰奇与蓝调之子欧洲巡演

（6）

巡演收官

上海场限定特别嘉宾介绍

特别嘉宾

1

千贺太郎（Taro Senga）

千贺太郎，6岁时便登上了纽约传奇剧场Apollo的舞台演出，实况在日本电视台播出。作为嘉宾出席的史提夫·汪达绝口称赞了这位天才少年！同样在６岁时，千贺太郎前往芝加哥与布鲁斯传奇宗师Junior Wells同台演出，两人相约合作一生并成为终身好友。也是在幼年时，千贺太郎就与比利·布兰奇成为了好朋友。

16岁时，千贺受太郎收到了灵魂乐之父——雷·查尔斯同台演出邀请。同时也于Rick Wakeman、Dionne Warwick等国际一线音乐人保持合作关系。无懈可击的超绝音乐性，能量爆棚爆发力，真真正正的音乐家气场，真正做到用传统布鲁斯链接当代摇滚超创作能力，无愧少年少年支撑。

特别嘉宾

2

小野アイカ（Ono aika）

小野アイカ，2007年在芝加哥出道，彼时便与比利·布兰奇成为了好友。在芝加哥期间，小野曾参与Carlos Johnson、Nellie Travis、Nellie “Tiger” Travis、J.W.Williams、James Wheeler、Willie Davis、Linsey Alexander、Rodney Brown、Vance Kelly等人乐队，并肩巡演欧洲同时参与专辑录制。

2008年，小野的事业转向纽约发展，音乐风格开始从Blues向Funk/Soul等黑人音乐的领域全面拓展，是黑人音乐的地道诠释者。2010年回国参演Japan Blues Festival ，之后在事业中心转移回日本,并与千贺太郎组建了一只超强乐队。

特别嘉宾

3

江口弘史（Hiroshi Eguchi ）

江口弘史，18岁时以职业音乐人身份前往美国芝加哥发展。1989开始，作为芝加哥Half & Half爵士蓝调乐团的贝斯手正式出道，服役该乐队至1994年。此后，江口弘史以作曲家身份签约Gekko Studio旗下，从而活跃在芝加哥布鲁斯音乐界，从而与比利·布兰奇和有吉须美人成为盟友。

江口弘史与众多传奇音乐家，如：Mavis Staples、Honeyboy Edwards、Pinetop Perkins、Lurrie Bell、 Billy Branch、Carlos Johnso等人展开深度合作，并参与其专辑的录制。

1998年，正式签约芝加哥World Wide Records 旗下，开始全美各大音乐节，及活跃在世界各地舞台上展露头脚，曾作为格莱美传奇蓝调音乐家Taj Mahal乐队的贝斯手展开欧洲巡演，一直活跃在日本与美国两地之间，是国际音乐节的常客。

共同见证

近几十年，国内流行音乐得到了蓬勃的发展。随着音乐教育的普及，和人们对音乐审美的提升，这驱使人们想补上蓝调音乐这一课。

芝加哥原班乐队来华进行大规模巡演，在中国还是*次！

期待已久的乐迷，甚至用“有生之年，不看不瞑目”来形容。

抛去主观的情绪，这支四十多年辉煌履历乐队，以原班乐队形式出现在中国舞台上，定将是一场梦幻级超级现场！

让我们一起见证！

现场见！

▲比利·布兰奇与蓝调之子历经成员齐聚芝加哥蓝调音乐现场

购票须知

1.本场演出不支持退换票，如无法正常观看，还请自行处理，给您带来不便敬请谅解；

2.本场演出凭电子票二维码核验入场，无实体票;

3.请勿发布任何形式的转票信息。